Una visión surrealista se apoderó recientemente de las calles de San Francisco: un perro robótico autónomo, luciendo una máscara de silicio hiperrealista de Elon Musk, deambulando cerca de Oracle Park. Lejos de ser un fallo en la matriz, este espectáculo es una obra de arte calculada diseñada para provocar e inquietar.
La exposición ‘Animales normales’
La instalación robótica es parte de la exhibición “Regular Animals” del renombrado artista digital Mike Winkelmann, conocido profesionalmente como Beeple. El proyecto sirve como precursor de su próxima exposición Infinite_Loop, cuya inauguración está prevista para el 18 de abril en el centro de arte digital Node en Palo Alto.
Este no es un truco aislado. Beeple ha desplegado una flota de estas criaturas mecánicas, cada una modelada según un ícono cultural o empresarial diferente. La alineación incluye:
– Elon Musk
– Jeff Bezos
– Mark Zuckerberg
– Andy Warhol
– Pablo Picasso
– Beeple mismo
El hardware que alimenta estas pantallas es sorprendentemente accesible: cada robot es un Unitree Go2, un cuadrúpedo autónomo con un precio de poco menos de 3.000 dólares. Para lograr la apariencia extraña y realista de los rostros, Beeple colaboró con Hyperflesh para crear máscaras de silicona personalizadas.
Donde la tecnología se encuentra con el arte pop
El proyecto tiene como objetivo cerrar la brecha entre el retrato tradicional y la frontera digital. Según el centro de arte Node, “Regular Animals” reinterpreta la escultura y el arte generativo a través de una lente tecnológica. En lugar de ser estatuas estáticas, estos robots actúan como lienzos digitales fluidos, con sus “memorias” y datos preservados en la cadena de bloques.
Esta intersección de la robótica y el arte plantea preguntas importantes sobre el futuro del espacio público y el “valle inquietante”: la sensación de inquietud que sienten los humanos cuando un objeto no humano parece casi, pero no del todo, humano.
Un comentario distópico
Los vídeos virales del perro con cabeza de almizcle han provocado un intenso debate en las redes sociales. Para muchos espectadores, las imágenes se sienten menos como arte y más como una advertencia distópica.
Es difícil pasar por alto el simbolismo:
– Ubicuidad y vigilancia: La imagen de un robot con cara de Musk deambulando por las calles públicas evoca temas de supervisión constante y la influencia omnipresente de los multimillonarios tecnológicos en la vida diaria.
– El ser humano versus la máquina: Los observadores han notado la ironía de que la cara robótica estática a menudo parece transmitir más “emoción” que el multimillonario real que representa.
Beeple, que saltó a la fama mundial tras su venta récord de NFT por valor de 69 millones de dólares en 2021, continúa utilizando su plataforma para ampliar los límites de cómo percibimos la propiedad digital y la presencia física de la tecnología en nuestro mundo.
La instalación utiliza robótica accesible para transformar el arte digital de alto concepto en una presencia física, algo inquietante, en el mundo real.
Conclusión
Al fusionar la robótica de consumo asequible con el arte digital de alta gama, Beeple ha creado un comentario provocativo sobre el poder, la celebridad y las líneas borrosas entre la humanidad y la tecnología. El proyecto “Regular Animals” obliga a los transeúntes a confrontar cuán profundamente se han integrado los mundos digital y corporativo en nuestra realidad física.
